Una Prima che scuote La stagione 2025-2026 della Scala è stata inaugurata con grande coraggio scegliendo Una Lady Macbeth del distretto di Mcensk di Dmitrij Šostakovič, un’opera carica di tensione, erotismo, critica sociale e dramma psicologico — lontana anni luce dal melodramma romantico tradizionale. La scelta riflette la volontà del teatro di proporre un repertorio impegnativo e contemporaneamente rilevante.
Interpretazione musicale e registica: intensità e coerenza drammatica
Sotto la direzione del maestro Riccardo Chailly — per l’ultima volta alla guida della Prima — l’Orchestra e il Coro del teatro hanno reso con grande intensità la partitura: drammatica, viscerale, di un impatto sonoro che ha toccato profondità inquietanti, esaltando la modernità di Šostakovič. La regia di Vasily Barkhatov ha puntato su un’ambientazione decisa e contemporanea che accentua il carattere violento e corrosivo della vicenda, trasformando la scena in un microcosmo di oppressione e colpa — capace di scuotere lo spettatore. Molto efficace l’idea di usare citazioni visive e scenografiche che rimandano a un contesto storico-sociale disturbante, enfatizzando la brutalità psicologica e la tensione morale dell’opera.
Le voci e la protagonista: una “Lady Macbeth” intensa e tormentata
Protagonista assoluta, la soprano Sara Jakubiak (Katerina) — alla sua scalinata debutto nella Scala — ha offerto una prova vocale e drammatica di altissimo livello. La sua Katerina è una donna travolta dalla passione, dalla disperazione e dalla violenza: Jakubiak ha dato credibilità, forza espressiva e profondità emotiva a un ruolo estremo.
Anche il cast di sostegno (tra cui Alexander Roslavets, Yevgeny Akimov e Najmiddin Mavlyanov) ha costruito una tavolozza di voci intensa e credibile, conferendo coerenza e potenza al racconto collettivo.
Pubblico, tensione sociale e atmosfera: una Prima che non si dimentica
La serata è terminata con un’ovazione di undici minuti: applausi lunghi e convinti, senza fischi, a testimonianza della forte partecipazione emotiva del pubblico. Non sono mancati momenti di tensione e discussione all’esterno: alcune proteste legate al contesto internazionale — a dimostrazione che un evento come la Prima non è solo spettacolo, ma anche spazio di riflessione collettiva. La scelta di un titolo tanto complesso e scomodo per l’apertura di stagione – un’opera tra le meno convenzionali del repertorio – testimonia la volontà del teatro di puntare su un linguaggio forte, capace di dialogare con il presente.
Pregi e qualche nodo: un’apertura coraggiosa ma non per tutti
Punti di forza
- Potenza musicale e drammatica dell’esecuzione, con una direzione che valorizza al massimo la partitura di Šostakovič.
- Regia intensa e coesa, in grado di restituire la violenza psicologica e la complessità morale del testo.
- Interpretazione vocale dominante, capace di tenere in equilibrio pathos, sfumature e verità emotiva.
- Una Prima che non accontenta: stimola, provoca e invita a riflettere.
Aspetti che possono dividere
- Il linguaggio drammatico, duro e a tratti shockante, può risultare disturbante per chi si aspetta una serata “tradizionale”.
- Tematiche esplicite — violenza, erotismo, critica sociale — che non si conciliamo con il teatro inteso come evasione “leggera”.
- La natura impegnata e moderna dell’opera può allontanare parte del pubblico più conservatore o legato al repertorio classico.
In conclusione: una Prima memorabile, tra intensità e coraggio
La Prima del 7 dicembre 2025 al Teatro alla Scala ha confermato che l’opera — anche nel 2025 — sa ancora scuotere le coscienze. Una Lady Macbeth del distretto di Mcensk ha inaugurato la stagione con una rappresentazione potente, coraggiosa, attuale e profondamente emotiva. La Scala rimane un luogo di eccellenza, capace di guardare al passato — a Šostakovič e alla sua eredità — e al presente, proponendo un’arte che non si limita a intrattenere, ma che domanda, interroga, scuote.
