MILANO PINACOTECA AMBROSIANA
Sabato 5 – Domenica 6 agosto 2071
ore 11.30 e ore 15.30
Pinacoteca Ambrosiana
piazza Pio XI 2
Weekend in museo
Visite e Momenti Musicali
Allievi dell’Istituto di Musica Antica
della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado
Novità assoluta dell’undicesima edizione di Milano Arte Musica è il weekend all’insegna dell’arte e della musica proposto per le giornate di sabato 5 e domenica 6 agosto, nel doppio turno delle 11.30 e delle 15.30. Nei suggestivi spazi della Pinacoteca Ambrosiana, nella sala che raccoglie il museo Settala, gli allievi dell’Istituto di Musica Antica della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado eseguiranno note tratte dalle tradizioni umanistica e tardo-rinascimentale, in un connubio tra musica e pittura, tra suoni e colori, che ambisce a creare un’esperienza estetica totalizzante.
Il momento musicale sarà seguito da una breve introduzione alla storia della Pinacoteca Ambrosiana. I brevi concerti della giornata sono, se vogliamo, una rappresentazione sonora del potere della musica, declinato in due periodi storici ben precisi. Il primo programma ci racconta del rapporto fra voce umana (il canto monodico capace di portare il senso delle parole poetiche) e musica strumentale. Fra tardo Rinascimento e primo Seicento il potere della musica sembra estendersi al di là della voce umana, per investire delle stesse capacità espressive anche gli strumenti.
Il secondo programma ci riporta invece indietro in pieno Umanesimo, dove la Musica era espressione quasi divina e il discorso dell’espressività ancora tutto da venire.
BIGLIETTI
5-6 agosto: ingresso gratuito, solo su prenotazione telefonica entro le ore 12 di venerdì 4 agosto al n. 02.76317176 e previo pagamento del biglietto d’ingresso alla Pinacoteca Ambrosiana
SEDE
Pinacoteca Ambrosiana
Piazza Pio XI 2
MM Duomo, tram 1, 2, 3, 12, 14, 15, 16, 19, 24
PER INFORMAZIONI
Associazione Culturale La Cappella Musicale
via Vincenzo Bellini 2 – 20122 Milano
tel e fax 02.76317176
mail@lacappellamusicale.com – www.lacappellamusicale.com
PROGRAMMA
Sabato 5 agosto 2017
Ore 11.30 e ore 15.30
Vincenzo Ruffo La Danza
(1510-1587)
Giulio Caccini Dolcissimo sospiro
(1551-1618)
Vincenzo Ruffo La Gamba
Claudio Monteverdi La Musica – Prologo dell’Orfeo
(1567-1643)
Girolamo Frescobaldi Canzoni a 3
(1583-1643)
Claudio Monteverdi Sì dolce è ‘l tormento
Ohime ch’io cado
Soprano Eleonora Bellini
Viola da gamba Mauro Colantonio, Iris Fistarollo
Tiorba Maximiliano Pacheco
Domenica 6 agosto 2017
Ore 11.30 e ore 15.30
Thomas Preston Upon la mi re
(c.1563)
Faenza Codex Kyrie
(XV sec.) Non avrà mai pietà questa mia donna
Francesco Landini Sia maledetta l’or
(1325-1397)
Bartolomeo da Padova Imperial sedendo
(1365-1405)
Josquin Desprez Milles regretz
(1450-1521)
Pierre Attaignant Tourdion
(1494-c.1552)
Pierre Sandrin Doulce mémoire
(1490-1561)
M.I.A. Bergamo Antiphonarium ms. 1143
(XVI sec.)
Heinrich I. F. von Biber Sonata IV del Rosario (La Presentazione al Tempio)
(1644-1704) Ciaccona
Violino Sara Zinzani
Percussioni Stefano Grasso
Organetto Cécile Blais
Eleonora Bellini inizia gli studi musicali come violoncellista nel 1996 alla scuola Suzuki di Milano, sotto la guida del Maestro Luca Taccardi e in seguito al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano con il Maestro Marco Bernardin. Inizia in quegli anni ad approfondire lo studio del canto come soprano leggero con il Maestro Davide Gualtieri e, dopo aver cantato per alcuni anni come solista e corista presso la Basilica di San Lorenzo Maggiore a Milano, nel 2012 entra a far parte del Coro Sinfonico Giuseppe Verdi di Milano, guidato del Maestro Erina Gambarini, partecipando a numerosi concerti fino al 2016. Da agosto 2016 collabora con l’ensemble vocale laBarocca, sotto la guida del maestro Gianluca Capuano. Con laBarocca ha partecipato, tra gli altri, ai concerti per MiTo SettembreMusica Dixit Dominus, diretti da Ruben Jais. Laureata nel corso di laurea magistrale in Psicologia Clinica, dello Sviluppo e Neuropsicologia all’Università degli studi di Milano Bicocca, è attualmente iscritta al triennio di Canto Rinascimentale e Barocco con il Maestro Roberto Balconi nel reparto di Musica Antica della Civica Scuola di Musica “Claudio Abbado” di Milano, dove collabora a progetti di musica d’insieme tenuti da insegnanti come Lorenzo Ghielmi, Pietro Modesti e Antonio Frigé, come la rappresentazione dell’Orfeo di Monteverdi, sotto la direzione del maestro Roberto Balconi, nel Duomo di Milano. Ha partecipato a decine di concerti come soprano solista, tra cui il concerto Miserere Mei, con l’ensemble La Divina Armonia, diretto da Lorenzo Ghielmi nella chiesa di San Simpliciano di Milano; il concerto Quel celebre professore di musica, con musiche inedite di Orazio Tarditi, diretto da Antonio Frigé e con la collaborazione del maestro Daniele Torelli; il concerto Gala di inizio anno, per la rassegna delle Giornate Musicali, nella sala Verdi del Conservatorio “G. Verdi” di Milano; il concerto Il cornetto tra rinascimento Barocco, nella chiesa di San Bartolomeo di Milano, in occasione della 70° edizione della Nuova Polifonica Ambrosiana e al concerto Armonie del Seicento, diretto da Lorenzo Ghielmi nella Sala della Balla del Castello Sforzesco di Milano.
Mauro Colantonio si diploma in flauto traverso con il massimo dei voti e la lode e si perfeziona sotto la guida di Bruno Grossi e Maxence Larrieu, Marco Brolli per i flauti antichi e Rodney Prada per la viola da gamba. Premiato da UNESCO come migliore esecutore per la sua partita di Bach, inizia un’intensa attività di collaborazione con numerose istituzioni, come La Biennale e il Museo Archeologico di Venezia, Falaut, Ensemble La Silva, le Serate Musicali di Milano, Fondazione Milano, il Circolo Filologico Milanese e numerosi festival e stagioni in Italia, Svizzera, Francia e Olanda. Artista versatile e poliedrico, è attivo nella ricerca di musica etnica e nel jazz, sia con i flauti che con la viola da gamba.
Nata nel 1994 a Rivoli (TO), Iris Fistarollo inizia i suoi studi nel 2007 al Conservatorio “G. Verdi” di Torino, nella classe di clarinetto del Maestro V. Muò; partecipa a tre stagioni concertistiche nella Reggia di Venaria Reale e ai concerti del Conservatorio con l’Orchestra Fiati. Nel 2010 si avvicina alla musica antica e inizia a studiare viola da gamba sotto la guida del Maestro S. Colonna Preti. Con l’orchestra Pequeñas Huellas, fondata dal maestro Colonna, partecipa ai numerosi concerti, tenutisi in Italia e in Argentina (in collaborazione con il Maestro G. Garrido). Nel 2011 si trasferisce al Conservatorio “B. Marcello” di Venezia, sotto la guida del Maestro C. Contadin.
Partecipa alle molteplici produzioni del Conservatorio (Gabrieli, Alcyone di Marin Marais, Orfeo, favola in musica di Monteverdi, Musica sull’Acqua ed altri), tra cui i Concerti per il giorno delle Ceneri, diretti dal Maestro F. Erle, in collaborazione con la Fondazione Ugo e Olga Levi e l’Associazione Chorus di Venezia, incidendo due CD: nel 2015, Giovanni Legrenzi: devozione barocca e sottigliezze d’ intendimento e, nel 2016, Passio Venetiae: concerto di musiche di Giovanni Rovetta. Si esibisce in concerto con il Caterina Ensemble di Padova, alle due giornate dedicate alla musica antica a Villa Contarini; collabora per altri concerti nel Triveneto con molteplici ensemble. Nel 2012 e 2014 partecipa al laboratorio di Musica Barocca del Consorzio dei Conservatori del Veneto a Villa Contarini, suonando la viola soprano e basso. Collabora in molteplici concerti con la Cappella Marciana della Basilica di San Marco; collabora con il gruppo Venetia Antiqua – Venice Music Project nella Chiesa anglicana di St. George a Venezia; partecipa ad un ciclo di concerti con la Hochschule di Würzburg, sotto la guida del Maestro F. Heumann. Ha registrato nell’agosto 2016, con l’ensemble De Labyrintho, diretto dal Maestro W. Testolin, il CD Imago: Virgilio nella musica del Rinascimento, per la casa discografica Stradivarius, in collaborazione con l’Accademia Nazionale Virgiliana di Mantova, e presentato in concerto nel Teatro Bibiena. Nel settembre 2016 si trasferisce alla Civica Scuola di Musica “Claudio Abbado”, sotto la guida del Maestro R. Prada. Partecipa a molteplici seminari della scuola, tra cui il progetto “Musica di autori anonimi nel Codex Reina” sotto la guida del Maestro C. Caffagni e la Fondazione Ugo e Olga Levi di Venezia; partecipa ai concerti dell’Orchestra Barocca della scuola, tenutisi al Castello Sforzesco. Frequenta i corsi estivi di Urbino Musica Antica in varie classi, Rasteau con P. Pandolfo e Chemin, Neuburg con F. Heumann. Suona una viola francese basso a sette corde, costruita nel 2013 da E. Passiatore, della liuteria di C. Chiesa a Milano.
Nato a Buenos Aires, Maximiliano Pacheco inizia gli studi come chitarrista sotto la guida di Alejandro Caputo. Nel 2011 inizia ad approfondire lo studio della musica antica e del liuto barocco al Conservatorio “Manuel de Falla” di Buenos Aires con Miguel de Olaso. Ha frequentato vari seminari e masterclasses di Musica Antica con Hopkinson Smith, Eduardo Egüez, Xavier Diaz-Latorre ed Evangelina Mascardi. Attualmente è iscritto al triennio di liuto barocco con Paul Beier alla Civica Scuola di Musica “Claudio Abbado” di Milano. Ha partecipato a diversi concerti di musica antica come continuista. Nel 2013 ha partecipato al concerto di musica barocca Seicento italiano, presso l’auditorium Aleph di Buenos Aires, sotto la direzione di Gabriel Garrido. Nel 2014 ha suonato come solista al progetto Weiss-Dreden in diverse sale da concerto di Buenos Aires. Nel 2016 ha partecipato al concerto Quel celebre professore di musica con musiche inedite di Orazio Tarditi, diretto da Antonio Frigé e con la colaborazione di Daniele Torelli. Ha partecipato al concerto del festival di musica Milano Arte Musica con musica di Bonporti. Dal 2015 a oggi partecipa a diversi progetti di musica di insieme e concerti con l’Orchestra Barocca della Civica Scuola di Musica “Claudio Abbado” di Milano, diretti da Lorenzo Ghielmi, Antonio Frigé, Stefano Montanari e Paul Beier.
Sara Zinzani è nata a Ravenna nel 1995. Ha compiuto gli studi di Primo e Secondo livello presso l’I.S.S.M. “G. Verdi” di Ravenna, concludendo nel 2016 il biennio sperimentale in violino moderno con votazione 110/110 e lode. Ha frequentato masterclass di analisi compositiva e violino, è membro dell’orchestra “Corelli” di Ravenna e ha partecipato all’Estate Musicale Frentana 2016 in qualità di primo violino sotto la guida dei Maestri Grazia Raimondi e Luigi Piovano. Studia attualmente violino barocco presso l’Accademia Internazionale della Musica di Milano con il Maestro Stefano Montanari.
Nata nel 1987 nei pressi di Parigi, a Saint-Germain-en-Laye, Cécile Blais ha cominciato a studiare organo presso il Conservatorio di Nantes. Dopo aver conseguito la laurea triennale in Musicologia presso l’Università di Tours, nel 2009, si è trasferita a Parigi, diplomandosi in organo e in clavicembalo rispettivamente nel 2012 e nel 2013 presso il Conservatorio di Saint-Maurdes-Fossés poi di Parigi.
Dal 2015 abita a Lodi e completa la sua formazione sotto la guida del maestro Lorenzo Ghielmi, presso la Scuola Civica di Milano, dove ha scoperto l’organetto portativo, seguendo i seminari di Claudia Caffagni, Benjamin Bagby e Michele Pasotti.
Stefano Grasso studia percussioni classiche alla Scuola Civica “Claudio Abbado” di Milano. Ha la fortuna di incontrare a più riprese grandi maestri, tra cui Gilson Silveira, Tiziano Tononi, Giorgio Di Tullio, Jim Black, Andrea Dulbecco. È attualmente attivo, tra gli altri, nei progetti Figli di Pulcinella e
Innesco Trio. Sia in veste di percussionista che in veste di batterista ha modo di suonare in vari festival, quali Promenadekonzerte a Innsbruck, Multiversal a Copenaghen e a Milano Springtime Jazz Festival, JazzMi e Ah-Um Meets Europe.
